
Искусство 20 века. Книга вторая
Описание
Вторая книга всеобщей истории искусств посвящена искусству конца 19 – середины 20 веков в странах, вступивших на путь социализма. Работа охватывает широкий спектр направлений, включая живопись, скульптуру, архитектуру, графику, театрально-декорационное искусство и декоративно-прикладное искусство. Книга анализирует развитие художественной культуры в контексте социалистических идей, подчеркивая её связь с реализмом и стремление к общечеловеческим ценностям. Авторы исследуют особенности искусства различных стран, таких как Россия, страны Восточной Европы, Китай, Корея и др., уделяя особое внимание формированию национальных школ и их влиянию на мировую художественную культуру. Книга представляет собой ценный источник информации для исследователей и ценителей искусства.
Вторая книга VI тома посвящена искусству конца 19 — середины 20 в. стран, вставших в 20 столетии на путь социализма.
Научная редакция раздела, включающего искусство России и советское искусство, — Б. В. Веймарна. Научная редакция раздела, посвященного искусству зарубежных стран социализма, — Ю. Д. Колпинского и Б. В. Веймарна.
Авторами глав второй книги VI тома являются:
Введение — Б. В. Веймарн.
Русское искусство 19 — начала 20 в. — Н. И. Соколова (введение, раздел о B. А. Серове, скульптура, архитектура), М. Б. Милотворская (живопись).
Искусство Украины, Белоруссии, Латвии, Эстонии, Литвы, Грузии, Армении и Азербайджана конца 19 — начала 20 в. — Е.М.Костина.
Советское искусство — О. И. Сопоцинский (введение и живопись); Е. М. Костина (театрально-декорационная живопись); Р. Я. Аболина (скульптура); А. Ю. Нурок (графика); декоративно-прикладное искусство — И. М. Бибикова (1917 — 1945 гг.), И. М. Рязанцев (1945 — 1965 гг.); В. П. Толстой (архитектура).
Искусство Германской Демократической Республики — И. П. Горин.
Искусство Польши — Л. М. Уразова (изобразительное искусство); С. О. Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Чехословакии — Ю. Д. Колпинский (изобразительное искусство); C. О. Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Венгрии — Л.С.Алешина (изобразительное искусство); С.О.Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Румынии — М. Т. Кузьмина (изобразительное искусство); С. О. Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Болгарии — Е.П.Львова (изобразительное искусство); С.О.Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Югославии — Н. Я. Яворская (изобразительное искусство); С. О. Хан-Магомедов, О. А. Швидковский (архитектура).
Искусство Албании — А. Н. Тихомиров.
Искусство Монголии — О. С. Прокофьев.
Искусство Китая — Н. А. Виноградова.
Искусство Корейской Народно-Демократической Республики — Н. А. Виноградова.
Искусство Демократической Республики Вьетнам — О.С.Прокофьев.
Искусство Кубы — В. М. Полевой.
Подбор иллюстративного материала осуществлялся Л. С. Алешиной, Н. А. Виноградовой, В. М. Макаревич, О. С. Прокофьевым и редакторами тома. Макет альбома иллюстраций выполнен научными редакторами тома. Список иллюстраций подготовлен Л. С. Алешиной, В. М. Макаревич. Указатель составлен Н. Н. Банковским и М. И. Безруковой. Библиография по обеим книгам VI тома подготовлена по материалам, представленным авторами соответствующих глав, Н. А. Виноградовой. В подготовке текста тома к печати принимали участие Л. С. Алешина, Н. Н. Банковский, М. Б. Милотворская. Рисунки в тексте выполнены художником В. А. Лапиным. В книге использованы фотоматериалы Научно-исследовательского музея архитектуры имени А. В. Щусева, фотографии А. А. Александрова, С. Г. Белякова, Н. А. Беляева, Е. А. Никитина, Н. А. Крацкина. Помимо этого использованы фотоматериалы О. А. Швидковского.
За помощь в работе при подготовке настоящей книги — консультации, предоставление фотографий и т. п. — редакционная коллегия приносит благодарность Третьяковской галлерее, Русскому музею, Эрмитажу, Музею искусства народов Востока, Музею изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Институту истории искусств Министерства культуры СССР, Институту теории, истории и перспективных проблем архитектуры Госкомитета по гражданскому строительству и архитектуре при Госстрое СССР и персонально В. Н Белоусову, Р. А. Кацнельсон, Б. Б. Келлер, Н. Л. Крашенинниковой, Н. А. Самойловой, А. А. Стригалеву, И. В. Эрн, а также директору Словацкой национальной галлереи в Братиславе профессору И. Вацулику, доктору И. Шетлику, доктору Б. Шегликовой, директору Национальной галлереи в Будапеште профессору Г. Э. Погань, доктору К. Вайднеру, сотрудникам Научно-исследовательского института истории искусств Академии наук Социалистической Республики Румынии, директору Народного музея в Белграде Л. Трифу-новичу и научному сотруднику того же музея Н. Кусовой, заместителю директора отдела изобразительных искусств Югославской Академии наук и искусства Ж. Грум.
Б. Веймарн
В искусстве 20 в. резко и непримиримо сталкиваются силы, борющиеся за различные, противоположные по своим целям и задачам пути развития мировой художественной культуры. Порожденная империализмом реакционная буржуазная идеология направляет искусство на путь, враждебный реализму, связанный с отказом от великих традиций прошлого и в конечном счете от самих принципов искусства, на путь упадка, ухода в субъективизм и патологию.
Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
Эта книга, составленная из статей 1990-2010-х годов, исследует взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени, прослеживая связь искусства с задачей трансформации жизни. Она проходит через пласты авангарда 1910-х, нонконформизма 1940-1980-х и искусства новой реальности 1990-2010-х, представляя личные истории ключевых художников-мыслителей. Книга раскрывает, как искусство преображает жизнь через непрестанное "оформление себя" и пересоздание космоса. Екатерина Андреева, кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, исследует, как петербургское искусство взаимодействовало с историческим контекстом, представляя уникальный взгляд на эволюцию художественных тенденций.

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
Эта книга – увлекательный путеводитель по миру искусства, отвечающий на вопросы, которые вы всегда хотели задать, но стеснялись. Автор, искусствовед и блогер Алина Никонова, раскрывает секреты великих художников, объясняет, как отличить шедевр от подделки и почему некоторые картины подвергались нападениям. Книга проиллюстрирована фотографиями произведений искусства, что делает ее еще более интересной и доступной для понимания. Изучите историю искусства с этой увлекательной книгой!

Истина в кино
Книга Егора Холмогорова – это глубокий анализ современного кино, от российских "Викинга" и "Матильды" до зарубежных "Игры престолов" и "Темной башни". Автор не просто описывает фильмы, но и погружается в историю кино, политику, и историю. Он рассматривает более семидесяти фильмов, исследуя их сюжетные хитросплетения и сценическое мастерство. Книга полезна как для кинокритиков, так и для любителей кино, желающих расширить свой кругозор и понять скрытые смыслы.

12 Жизнеописаний
«12 Жизнеописаний» Джорджо Вазари – классическое произведение, открывающее историю итальянского искусства. В книге представлены биографии выдающихся художников эпохи Возрождения, таких как Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан и Микеланджело. Вазари, итальянский живописец и архитектор XVI века, создал не просто биографии, но и живописные портреты эпохи, раскрывая не только жизнь, но и творчество великих мастеров. Книга, написанная в форме увлекательных рассказов, позволяет погрузиться в атмосферу Возрождения и понять влияние великих художников на развитие искусства. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.
