Повседневная жизнь Большого театра от Федора Шаляпина до Майи Плисецкой

Повседневная жизнь Большого театра от Федора Шаляпина до Майи Плисецкой

Александр Анатольевич Васькин

Описание

Книга Александра Васькина исследует историю Большого театра через призму повседневной жизни его артистов и персонала. От эпохи Федора Шаляпина до Майи Плисецкой, автор рассказывает о репетициях, гастролях, заработках и быте знаменитых певцов, балерин, дирижеров и музыкантов. Книга погружает читателя в атмосферу советской эпохи, раскрывая интересные детали и малоизвестные факты о жизни знаменитых артистов и зрителей Большого театра. Она продолжает тему московской жизни времен Хрущева и Брежнева, исследуя советскую богему и ее уникальный мир.

<p>Александр Васькин</p><p>Повседневная жизнь Большого театра от Федора Шаляпина до Майи Плисецкой</p><p>Предисловие. Как космические ракеты «бороздили» Большой театр</p>

В июле 1974 года в аэропорту канадской столицы царило необычное оживление. Сотни людей с тюками и чемоданами выстроились в длинную очередь на таможенный досмотр, на несколько часов нарушив привычную работу воздушной гавани. Почти у каждого из стоявших багаж весил ровно 20 килограммов — в противном случае пришлось бы доплачивать. И все же у нескольких пассажиров обнаружилось превышение допустимой нормы, один из них — видный мужчина с приятным голосом — все пытался что-то объяснить угрюмому таможеннику на ломаном английском языке, тыча ему под нос круглый золотистый значок. Таможенник отрицательно крутил головой, показывая, в свою очередь, металлический жетон на своей форме. Продолжалось это довольно долго, из очереди уже слышались недовольные возгласы. Со стороны могло показаться, что один пытается всучить другому значок в подарок, а тот отказывается (или просто не хочет меняться, потому что собирает не значки, а марки). Но все было наоборот. На этом значке, болтающемся на красно-синей колодочке, читались слова: «Народный артист РСФСР». Его обладатель — известный певец, солист Государственного академического Большого театра — уговаривал таможенника: «Ну неужели я, народный артист, не имею права на лишние два килограмма? Это все для родственников, для мамы с папой. Я на правительственных концертах в Кремле пою, я лауреат международных конкурсов!» Таможенник, мало что понимавший из этой речи, изобилующей всякого рода советизмами (разве что слово «Кремль» его не смутило, — но на Брежнева певец похож не был), стоял на своем: нельзя и всё — инструкция!

Сценка эта — не выдумка, а вполне реальная история из повседневной жизни труппы Большого театра, в то время главного театра страны, артисты которого разъезжали по всему миру не только с целью демонстрации достижений советского искусства, но и для пополнения государственного бюджета, добывая валюту для казны. А зарабатывал театр много, под стать своему названию и государственному статусу — это был крупнейший репертуарный театр в мире, общее число сотрудников которого достигало порядка трех тысяч человек. Конечно, всех их вывезти на гастроли не представлялось возможным, но все равно выезжало много. Достаточно сказать, что только лишь в одной очереди в канадском аэропорту стояли 400 человек, в том числе хор (всуе именуемый «хорьё»), солисты которого хвастались тем, что освоили на гастролях «бараний язык» — имелись в виду консервы, привезенные с собой из Москвы.

Место съеденных консервов в чемоданах не пустовало: отдавая большую часть заработка государству, артисты умудрялись «кое-что» привозить и для себя — одежду, продукты и все, что было дефицитом в ту эпоху. Будучи людьми бывалыми, гастролеры ясно усвоили правила перевозки через границу личных вещей. Например, в Шереметьеве существовало четкое правило: выезжающие советские граждане имеют право ввезти обратно ровно столько же багажа, сколько вывезли. И потому вывозили как можно больше. Но что можно было вывезти тогда? Икру? Водку? Нет, соль. Да, обыкновенную поваренную соль — стратегический продукт, обычно пропадавший с полок магазинов перед очередной денежной реформой. Солью, спичками, сахаром советские люди запасались всегда вне зависимости от профессии, будь ты актер или заводской слесарь. Пользуясь тем, что багаж тогда еще не просвечивали, пачками с солью забивали чемоданы, чтобы потом, пройдя паспортный контроль, высыпать ее родимую в унитаз в туалете аэропорта. А кто-то брал с собой гантели или блин от штанги — чтобы меньше места занимали. Уборщицы Шереметьева жаловались: мало того, что после Большого театра приходилось драить от этой соли туалеты (некоторые артисты очень неаккуратно открывали пачки, просыпая мимо унитаза), так еще и гантели за ними убирай. Отсюда, кстати, и пошло широко известное среди уборщиц выражение — «съесть пуд соли». Шутка.

Зато как приятно было везти обратно (через то же Шереметьево) набитые импортными шмотками чемоданы — на перепродаже одних только джинсов или женских колготок можно было неплохо заработать, вот так съездишь пару раз, глядишь, и первый взнос на кооперативную квартиру соберешь. «Шерше ля фам», — как говорят французы. А их, женщин, и искать не надо, сами набегут, так как колготок этих всегда не хватало (в ЦК КПСС существовала специальная комиссия по снабжению населения женскими колготками во главе с товарищем Капитоновым И. В.). Вот почему так важно было для артистов иметь возможность выезда за границу, бороздя просторы планеты, они возвращались в родную страну радостными, поджарыми и оптимистично настроенными на следующие гастроли.

Похожие книги

Третий звонок

Михаил Михайлович Козаков, Карина Саркисьянц

Михаил Козаков, в своей автобиографической книге "Третий звонок", делится увлекательными воспоминаниями о крутом повороте судьбы – переезде в Тель-Авив. Он рассказывает о работе, жизни в Израиле, и о возвращении в Россию. Козаков подробно описывает свой творческий опыт, преподавание в театральной студии, создание "Русской антрепризы Михаила Козакова". Книга не просто подведение итогов, но и глубокие размышления о жизни и искусстве. Воспоминания актера о его творческом пути, о постановках спектаклей, о съемках телефильмов, и о его мечтах. Книга пронизана личными переживаниями и размышлениями, раскрывая сложную и интересную жизнь Козакова. Эта книга – уникальный взгляд на жизнь и творчество выдающегося актера Михаила Козакова.

Станиславский

Елена Ивановна Полякова, Римма Павловна Кречетова

Эта книга посвящена жизни и творчеству великого русского режиссера и актера Константина Станиславского. Автор подробно исследует его путь от начинающего актера до новатора, чьи идеи и методы оказали огромное влияние на мировой театр. Книга основана на архивных материалах, переписке, дневниках и воспоминаниях самого Станиславского и его современников. Она прослеживает не только творческий, но и общественный контекст его жизни, показывая, как его работы отражали и формировали художественные поиски России в послеоктябрьские годы. Книга раскрывает Станиславского как продолжателя традиций реалистического театра и новатора, чья жизнь в искусстве во многом определила художественные свершения XX века. Подробно рассматриваются его спектакли, сценические образы и творческие открытия в тесной связи с общественной и художественной жизнью России.

100 великих мастеров балета

Далия Мейеровна Трускиновская

Балет, зародившись в Италии в XVI веке как танцевальные сценки в музыкальных и оперных представлениях, быстро завоевал популярность и стал частью придворной культуры Франции. Реформа Жана Новера во второй половине XVIII века ознаменовала новый этап в развитии этого искусства. В этой книге представлен обзор жизни и творчества 100 наиболее известных мастеров мирового балета. Книга подробно рассказывает о становлении балета как искусства, от его истоков в Италии до его расцвета во Франции и по всему миру. Она охватывает различные периоды и стили балетного искусства, от классического до современных направлений. Книга раскрывает историю балета через биографии его выдающихся представителей.

Зиновий Гердт

Матвей Моисеевич Гейзер

Зиновий Гердт, «гений эпизода», запомнился зрителям не только своими яркими ролями в театре и кино, но и незаурядной личностью. В книге Матвея Гейзера, первой биографии Гердта в серии «Жизнь замечательных людей», собраны воспоминания его друзей – известных деятелей культуры. Книга раскрывает не только творческий путь актера, но и его взгляды на жизнь, искусство и человеческие ценности. Гердт, чья мудрость, жизнелюбие и искрометный юмор ценились многими, оставил глубокий след в сердцах зрителей. Его уникальная манера игры и жизненная позиция вдохновляют и по сей день.