Неполная и окончательная история классической музыки

Неполная и окончательная история классической музыки

Стивен Фрай

Описание

Стивен Фрай, известный острослов, предлагает нестандартный взгляд на историю классической музыки. Книга полна юмора, ироничных наблюдений и информативных фактов о великих композиторах. Автор рассказывает о них с симпатией и теплотой, словно о своих знакомых. «Неполная и окончательная история» — это не просто перечисление имен и дат, а увлекательное путешествие в мир музыки, где вы узнаете о композиторах, войнах, научных открытиях и литературных шедеврах. Книга подойдет тем, кто любит музыку, но боится углубляться в историю.

<p>Стивен Фрай</p><p>Неполная и окончательная история классической музыки</p><p>БЛАГОДАРНОСТИ</p>

Я хотел бы поблагодарить Роджера Льюиса, директора-распорядителя радиостанции «Классик FM», за предоставленные мне возможность и время работать над «Неполной и окончательной историей» и за его постоянное содействие, равно как и Даррен Хенли — за оригинальную идею и большую поддержку.

Кроме того, что касается сотрудников «Классик FM», я очень благодарен Кэти Джаксон за всю ее помощь, а также Гилесу Пирману и Джо Уилсону.

Огромное спасибо моему выпускающему редактору Эмме Мариотт, от которой я при осуществлении этой идеи изо дня в день не видел ничего, кроме поддержки и ободрения. Я хотел бы также поблагодарить литературную сотрудницу Кристин Кинг и художников Шона Гаррехи и Джонатана Бейкера.

И наконец, большое спасибо и множество слезливых поцелуев вам — Сиобан, Милли, Дейзи и Финн, позволившим мне провести так много времени в вашей «норе». Примите мою любовь и благодарность.

<p>ПРЕДИСЛОВИЕ</p>

Обыденность и возвышенность. Вот в чем вся соль.

Уверяют, будто Иоганн Себастьян Бах сказал однажды: «Играть на любом музыкальном инструменте очень легко: все, что для этого требуется, — нажимать в нужное время на нужную клавишу, а играть он будет сам». До некоторой степени я с ним согласен. Я совершенно уверен, что смог бы освоить технику, необходимую, чтобы справиться, ну, скажем, с блок-флейтой или губной гармошкой. Я мог бы, наверное, зажимать нужные отверстия и, как знать, по прошествии недолгого времени сумел бы изобразить «Чижика-пыжика». А вот с чем я почти наверняка не совладал бы, так это с происходящим задолго до и после того, как прикасаешься к клавише фортепиано или закрываешь отверстие блок-флейты. То, о чем говорят: «Не просто играйте, играйте вот так». А потом: «И чтобы вот такая была фразировка». А иногда еще: «И старайтесь добиться такого звучания ноты, чтобы слушатель подсознательно возвращался к той части мелодии, которую слышал три такта назад». Все это внушает мне мысль, что лучше бы Бах не молол языком, а держал его за зубами.

Греки, вот те понимали, что к чему. У них было девять муз, и каждая отвечала за определенную часть «mousike» — то есть музы занимались не одним только пением да танцами, но всеми областями искусства, науки и учености вообще. Потому и слова вроде «музыка», «музей» (и даже «мистерия») имеют изначальное отношение к деятельности муз. Иногда я гадаю, не это ли знание и внушает мне столь великий страх перед музыкой.

Когда я учился в школе, то больше всего сожалел о своей неспособности изобразить хотя бы пару нот в порядке, о котором можно было сказать, что он смахивает на мелодию. Одну? Пожалуйста, одну я мог издать ничуть не хуже других, возможно, не самую лучшую и, надо признать, порой привлекавшую ко мне пристальное внимание представителей животного мира, но тем не менее ноту. Сложности возникали, лишь когда мне предстояло изобразить две ноты и более — подряд, да еще в виде мелодии. Серьезные, вообще-то, сложности, поскольку мне тут же приказывали заткнуться, не лезть и даже рта не разевать якобы в пении. Не таилось в моей музыке волшебства, способного «смирять свирепосердых»[*].

И потому еще в раннем возрасте я принял решение оставить музыку знатокам — тем, кто умеет с ней поладить. У них это вроде бы получалось, и неплохо. А кроме того, существовал один род музыкальных занятий, в котором я достиг выдающегося мастерства. Думаю, не будет чрезмерной нескромностью, если я скажу, что многие считали меня ранним, обещающим далеко пойти дарованием. И действительно, временами я показывал в этой музыкальной дисциплине такие успехи, что не раз и не два задумывался — не стать ли мне профессионалом по этой части. Сфера деятельности, о которой я говорю и в которой считаю себя отвечающим олимпийским стандартам, есть не что иное, как… слушание музыки.

Слушание классической музыки. Я мог предаваться ему, говоря словами Вольтера, «jusqu’à се que les vaches viennent à la maison»[*]. И ax как это верно. Больше всего любил я слушать Моцарта и Вагнера, но и помимо них репертуар у меня имелся обширный. Впрочем, произведением, к которому я могу возвращаться и возвращаться, так и остался «Дон Жуан» — он похож на любимую прогулку, под конец которой обнаруживаешь нечто особенное, новое. Всегда обнаруживаешь нечто новое, и помногу. То же и с Вагнером. Мне давно уже удалось отделить этого довольно скверного человека от его музыки. Рихард Вагнер особой приятностью не отличался, а на его расовые и политические взгляды, и сами-то по себе не обаятельные, еще и падает тень задушевных отношений потомков композитора с Гитлером[*]. Однако по плодам их узнаете их[*]: произведения Вагнера, возносящие любовь превыше силы, — это такие антифашисты, что лучших и желать не приходится.

Похожие книги

Обреченные

Лорен Кейт, Шелли Крейн

Эта книга погружает читателя в историю альтернативного рок-движения в России, используя пример группы TRACKTOR BOWLING. Она охватывает становление культуры, ее расцвет и превращение в культ для понимающих. Автор подробно описывает жизнь рок-группы, существующей вне эфирных телеканалов и радиоформатов. Книга адресована тем, кто интересуется сутью российской музыки и хочет узнать больше о жизни и творчестве TRACKTOR BOWLING.

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Юлия Игоревна Андреева

Эта биография Айседоры Дункан, написанная Юлией Андреевой, представляет собой подробный портрет великой танцовщицы XX века. Книга исследует не только ее творчество, но и сложную личную жизнь, уделяя особое внимание периоду юности. Автор, опираясь на архивные данные и личные воспоминания, раскрывает уникальный характер Айседоры, ее стремление к свободе и самовыражению через танец. Книга, получившая литературные премии, предоставляет читателям возможность погрузиться в мир танца модерн и жизни его основательницы. В ней вы найдете ответы на вопросы о ее пути от скромной воспитанницы балетного училища до эксцентричной звезды, о преодолении трудностей и личных трагедий. Книга написана доступным языком, но при этом сохраняет академическую точность.

AC/DC: братья Янг

Джесси Финк

Эта книга – подробный анализ истории AC/DC, одной из самых успешных рок-групп в мире. Автор Джесси Финк, исследуя личные и творческие секреты братьев Янг, раскрывает многочисленные версии событий, не стесняясь выставлять их в неприглядном свете. Книга не только рассказывает о музыкальном пути группы, но и исследует коммерческий успех AC/DC, рассматривая его через призму семейных взаимоотношений и личных мотивов. Прочитав эту книгу, вы узнаете о группе с новой стороны, погрузившись в подробности ее создания, развития и успеха. Книга содержит множество интервью и фактов, делая ее ценным источником информации для поклонников AC/DC и всех, кто интересуется историей рок-музыки.

«Агата Кристи». Чёрные сказки белой зимы

Дмитрий Юрьевич Карасюк, Дмитрий Карасюк

Группа "Агата Кристи" оставила неизгладимый след в истории русского рока. В этой книге, известный историк уральского рока, Дмитрий Карасюк, раскрывает малоизвестные факты из жизни группы, от ранних лет до распада. Книга основана на архивных материалах и личных воспоминаниях участников, предлагая уникальный взгляд на их путь к славе и последующие трудности. Автор делится подробностями о братья Самойловых, их творческом пути, личных драмах и конфликтах, которые привели к распаду группы. Множество ранее не публиковавшихся фотографий дополняют рассказ о жизни и творчестве "Агаты Кристи".