Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены

Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены

Марина Юрьевна Давыдова

Описание

В книге Марины Давыдовой "Культура Zero" представлен анализ театра и культуры с середины нулевых годов до настоящего времени. Это продолжение размышлений, начатых в предыдущей книге "Конец театральной эпохи", но теперь охватывает более широкий круг явлений. Книга сочетает публицистику, бытописательские очерки, литературные эссе, портреты актеров и рецензии на спектакли европейских режиссеров. Автор рассматривает главных героев отечественной сцены, таких как К. Богомолов, Д. Волкострелов, К. Серебренников, Б. Юхананов. В текстах прослеживаются общие векторы и темы времени, а театр выступает как отправная точка для размышлений о различных аспектах эпохи. Книга предложена как новый тип театроведения, где театр – это магический кристалл, позволяющий лучше понять калейдоскоп эпохи.

<p>Марина Давыдова</p><p>Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены</p><p>От автора. Краткое руководство для чтения</p>

Статьи, собранные в этой книге, писались на протяжении десяти лет (если быть совсем точным, чуть больше десяти) – с середины нулевых до наших дней. Поскольку моя предыдущая книга «Конец театральной эпохи» вышла как раз в середине нулевых, нынешний сборник можно в известном смысле считать продолжением начатого тогда разговора. В нем, конечно же, обозначился новый круг явлений, имен и проблем (что понятно), но куда важнее в данном случае сама структура книги. По сути, перед вами калейдоскоп эпохи: бóльшая часть статей писалась в ежедневные газеты и в них – попытка зафиксировать реальность такой, какой она увиделась в тот момент, молниеносная рефлексия по поводу очень разных событий. Но в то же время эта калейдоскопичность отражает саму эпоху – дробную и аморфную одновременно. Ее, как мне кажется, только так и можно было запечатлеть – калейдоскопически.

При всей самостоятельности каждого текста и их жанровом разбросе – от социологических («Культура Zero» или «Европа: признание в любви») до лирических (дорогой для меня опус про Винни Пуха) – их стóит все же читать подряд. Они смонтированы так, что в них проступают общие векторы, общие, повторяющиеся, порой даже навязчивые темы времени.

В отличие от «Конца театральной эпохи», «Культура Zero» – книга не только о театре. Тут и публицистика, и бытописательские очерки, и портреты классиков и современников, и даже кинорецензии. Но когда я пишу о самом театре, я тоже пишу не совсем о нем – воспринимаю спектакль не как объект описания, а как повод для размышлений самого разного свойства. Мне в какой-то момент стало совершенно ясно, что текст о театре уже невозможно писать с точки зрения самого театра (описывать мизансцены, оценивать игру артистов, сравнивать 98-ю интерпретацию классического текста с 97-й). То есть можно, конечно, но скучно. И это тоже важная особенность не только текстов, но эпохи, в которую они написаны. За ее дробностью проступает и иное: единство пространства, уже не разграниченного жесткими перегородками – вот тут театр, а тут современное искусство, вот тут эстетика, а тут политика, вот тут театроведение, а тут социология, вот тут искусство, а тут жизнь.

Хочу сказать отдельное спасибо Сергею Никулину, директору издательства «АРТ». Несколько лет назад он впервые подошел ко мне с идеей собрать эти очень разные статьи в единый сборник. Он настоял, чтобы я переворошила свой архив за десять с лишним лет и провела его инвентаризацию. Он заставил меня увидеть за деревьями (разрозненными и разножанровыми текстами) лес. Без него я бы не решилась сделать эту работу.

Кажется, Генрик Ибсен как-то сказал: «Мы не выбираем время, в котором мы живем, но мы выбираем себя в этом времени». Моя искренняя благодарность всем героям этой книги и всем ее антигероям за возможность осмыслить время, в которое мы живем, и сделать свой выбор.

<p>Проблемы</p><p>Европа: признание в любви</p>

02/09/2011

Этот текст был спровоцирован двумя плохо сочетающимися друг с другом вещами:

1) статьей Юлии Латыниной в «Новой газете» от 16 августа о политическом закате Европы и ее дальнейшим обсуждением с переходом на личности (точнее, на одну личность – самой Латыниной);

2) многочисленными впечатлениями, полученными этим летом на европейских театральных фестивалях.

Впечатления, впрочем, копились долго. Так что лихой текст про ценности, которые Европа потеряла, и псевдоценности, которые приобрела, оказался просто неким триггером. Вдруг стало ясно, что все пишущие об этих ценностях – и сама востроперая автор, и ее порой рассудительные, а порой неистовые оппоненты – ведут разговор о политике и экономике, иногда апеллируют к философии, но никто не вспоминает про современное искусство. Что и понятно: для идеологических баталий это побочный вид человеческой деятельности. Между тем именно искусство и особенно, как ни странно, театр позволяют понять нечто очень важное про современную Европу, а главное, про тот воистину тектонический сдвиг, который она и мы вместе с ней пережили.

Оговорюсь для начала… Очевидно, что, пытаясь определить истинные и мнимые ценности Европы, имеет смысл рассуждать о ней не как о некоем географическом понятии, а как о понятии ментальном. Эта Европа не замкнута в жестко очерченные границы. Она, подобно мировой религии, стремится утвердить себя повсеместно, но далеко не везде приходится ко двору. Так же как образцы современного европейского театра можно отыскать, скажем, в Сеуле, но днем с огнем не найти где-нибудь в Могилеве, «ментальную Европу» можно не обнаружить в самой что ни на есть европейской (географически) стране и обрести далеко за ее пределами.

Похожие книги

Третий звонок

Михаил Михайлович Козаков, Карина Саркисьянц

Михаил Козаков, в своей автобиографической книге "Третий звонок", делится увлекательными воспоминаниями о крутом повороте судьбы – переезде в Тель-Авив. Он рассказывает о работе, жизни в Израиле, и о возвращении в Россию. Козаков подробно описывает свой творческий опыт, преподавание в театральной студии, создание "Русской антрепризы Михаила Козакова". Книга не просто подведение итогов, но и глубокие размышления о жизни и искусстве. Воспоминания актера о его творческом пути, о постановках спектаклей, о съемках телефильмов, и о его мечтах. Книга пронизана личными переживаниями и размышлениями, раскрывая сложную и интересную жизнь Козакова. Эта книга – уникальный взгляд на жизнь и творчество выдающегося актера Михаила Козакова.

Станиславский

Елена Ивановна Полякова, Римма Павловна Кречетова

Эта книга посвящена жизни и творчеству великого русского режиссера и актера Константина Станиславского. Автор подробно исследует его путь от начинающего актера до новатора, чьи идеи и методы оказали огромное влияние на мировой театр. Книга основана на архивных материалах, переписке, дневниках и воспоминаниях самого Станиславского и его современников. Она прослеживает не только творческий, но и общественный контекст его жизни, показывая, как его работы отражали и формировали художественные поиски России в послеоктябрьские годы. Книга раскрывает Станиславского как продолжателя традиций реалистического театра и новатора, чья жизнь в искусстве во многом определила художественные свершения XX века. Подробно рассматриваются его спектакли, сценические образы и творческие открытия в тесной связи с общественной и художественной жизнью России.

100 великих мастеров балета

Далия Мейеровна Трускиновская

Балет, зародившись в Италии в XVI веке как танцевальные сценки в музыкальных и оперных представлениях, быстро завоевал популярность и стал частью придворной культуры Франции. Реформа Жана Новера во второй половине XVIII века ознаменовала новый этап в развитии этого искусства. В этой книге представлен обзор жизни и творчества 100 наиболее известных мастеров мирового балета. Книга подробно рассказывает о становлении балета как искусства, от его истоков в Италии до его расцвета во Франции и по всему миру. Она охватывает различные периоды и стили балетного искусства, от классического до современных направлений. Книга раскрывает историю балета через биографии его выдающихся представителей.

Зиновий Гердт

Матвей Моисеевич Гейзер

Зиновий Гердт, «гений эпизода», запомнился зрителям не только своими яркими ролями в театре и кино, но и незаурядной личностью. В книге Матвея Гейзера, первой биографии Гердта в серии «Жизнь замечательных людей», собраны воспоминания его друзей – известных деятелей культуры. Книга раскрывает не только творческий путь актера, но и его взгляды на жизнь, искусство и человеческие ценности. Гердт, чья мудрость, жизнелюбие и искрометный юмор ценились многими, оставил глубокий след в сердцах зрителей. Его уникальная манера игры и жизненная позиция вдохновляют и по сей день.