Описание

Этот сборник эссе и размышлений посвящен Ингмару Бергману, к столетию со дня его рождения. В нем собраны статьи из журнала «Сеанс», посвященные его творчеству, влиянию на кино и искусство, а также новые материалы, дополняющие портрет режиссера. Работа анализирует не только его фильмы, но и отношения с критикой, его мифологический образ в Швеции и за рубежом. Авторы исследуют истоки и наследие Бергмана, сохраняя актуальность первоначальных материалов и добавляя новые подробности. Это глубокий анализ творчества выдающегося режиссера.

<p>Бергман</p><p><emphasis>(Сост. Василий Степанов)</emphasis></p>

© 2018 Мастерская «Сеанс»

* * *<p>Бергман в зеркале</p><p>Ирина Рубанова. Защита Бергмана</p>

Среди многих человеческих странностей Бергмана на одном из первых мест стоят его взаимоотношения с критикой. Ни один отечественный кинематографист прошлого, настоящего и, не станем сомневаться, будущего не обнаруживал ничего хотя бы отдаленно напоминающего реакцию шведского режиссера на то, что о нем писалось на его родине. Но и отечественным критикам никогда не приходилось тягаться с партнером (объектом, материалом или, может быть, по Достоевскому, «жертвочкой») столь воинственного постоянства в отражении атак, готовности вмешиваться в рецензентские схватки; с партнером, долгие и долгие годы не устающим заниматься странной, но и внушительной по объему работой, которую затруднительно определить в пределах рутинного профессионального лексикона: то ли это стратегически рассчитанная антикритика, то ли предусматривающая дальний прицел система подсказок-наводок для газетчиков-обозревателей, а теперь уже и для армии исследователей и биографов. Словом, привычная для нас формула «критик пописывает – режиссер почитывает» в случае Ингмара Бергмана и его шведских оценщиков-интерпретаторов совершенно непригодна. Как непригодно и другое клише, также в наших палестинах неплохо известное: критика терзает художника – художник защищается, огрызается, в иных случаях избирает нападение как лучший способ обороны. В связке «Бергман – критики» последние свободны в выборе действий, а первый отнюдь не всегда. Тут следует кое о чем предупредить. Как кинематографист и театральный режиссер Бергман уже некоторое время существует в модусе фигуры мифологической. При этом различаются две одноименные мифологемы: Бергман в глазах соотечественников и Бергман для внешнего мира. Для внешнего мира он и есть Швеция – страна глухого Бога, всеобщей разобщенности и сексуальной свободы. Неважно, что бергмановские фильмы рассказывали и о чем-то другом. Миф есть миф.

Национальный миф Бергмана значительно моложе континентального и мирового. Режиссер стал на родине объектом коллективного бессознательного после нескольких разноприродных событий. Сначала был оглушительный успех телевизионного сериала «Сцены из супружеской жизни», на волне которого нация дружно проглотила следующий многосерийный, но не слишком удачный его телефильм «Лицом к лицу». Налоговый скандал 1976 года, сопровождавшийся хорошо организованной оглаской, прочно закрепил имя Бергмана в народной подкорке. Миф творческого успеха, окрасившийся в криминальные тона, заработал на бешеных оборотах. На скандал и огласку режиссер ответил демонстративным отъездом в эмиграцию, а свое возвращение отметил премьерой «Фанни и Александра», для начала в пятичасовом телевизионном варианте. Строптивый избранник вернулся в лоно нации триумфатором: колоссальный художественный и коммерческий успех фильма о старой доброй Швеции, охапка «Оскаров», три из которых присуждены вопреки регламенту Американской киноакадемии, признание солидных титулов и наград во всем мире и… публичный отказ от кинорежиссуры. Шведскому jedermann’y показали, кому он улюлюкал в спину.

По сравнению с мировым местный миф Бергмана менее структурирован и имеет немного другие соотнесения. Высказывания случайных людей, приведенные на страницах журнала «Сеанс» № 13, говорят о том, что шведы не видят в нем своего портретиста. Похоже, что для них он украшение обращенной вовне витрины страны, культурная симметрия ее техническому хиту – автомобилю Volvo. И не более того. В качестве мифологемы Бергман, как и главный персонаж любой другой легенды, лишен голоса. Ни оспорить, ни возразить своему мифу он не в состоянии: он его добыча. В этом своем бесправии он также уравнен с Volvo.

Прекратив делать фильмы, Бергман перестал быть объектом текущей кинокритики. На поле битвы остались театральные рецензенты. К ним постепенно и несмело подтягиваются литературные критики, чьи предшественники некогда осуществили победоносный блицкриг: категорически не пустили его в литературу. Здесь напрашивается еще одно предуведомление.

Похожие книги

100 лучших мультфильмов? (СИ)

Александр Невидимов

В 2006 году 30 специалистов по мультипликации составили список из 100 лучших анимационных фильмов, снятых с 1908 по 2003 гг. Книга "100 лучших мультфильмов?" (СИ) исследует эти фильмы и их режиссеров, предлагая хронологический обзор развития мировой анимации. Переиздание 2016 года содержит дополнения и уточнения.

100 великих актеров

Игорь Анатольевич Мусский

Эта книга посвящена жизни и карьере 100 величайших актеров мира, от древности до современности. В ней собраны подробные жизнеописания мастеров сцены и кино, включая Федора Волкова, Михаила Щепкина, Чарли Чаплина, Андрея Миронова и многих других. Книга исследует их вклад в искусство и влияние на зрителей. Автор Игорь Анатольевич Мусский глубоко погружается в историю, анализируя карьеры и достижения этих гениев. Книга предназначена для ценителей кино и театра, а также для всех, кто интересуется историей искусства.

О медленности

Лутц Кёпник

Книга "О медленности" Лутца Кёпника посвящена анализу феномена замедления в современном обществе. Автор рассматривает различные художественные практики, такие как кино, фотография и медиа, которые стремятся изменить наше восприятие времени. Книга исследует, как визуальные искусства могут помочь нам замедлить темп жизни и проникнуть в суть настоящего. Используя примеры работ Питера Уира, Вернера Херцога, Вилли Доэрти и других, Кёпник показывает, что за стремлением к замедлению стоит не ностальгия по прошлому, а желание понять природу времени и настоящего момента. Книга адресована всем, кто интересуется искусством, философией, кинематографом и вопросами восприятия времени.

Зиновий Гердт

Матвей Моисеевич Гейзер

Зиновий Гердт, «гений эпизода», запомнился зрителям не только своими яркими ролями в театре и кино, но и незаурядной личностью. В книге Матвея Гейзера, первой биографии Гердта в серии «Жизнь замечательных людей», собраны воспоминания его друзей – известных деятелей культуры. Книга раскрывает не только творческий путь актера, но и его взгляды на жизнь, искусство и человеческие ценности. Гердт, чья мудрость, жизнелюбие и искрометный юмор ценились многими, оставил глубокий след в сердцах зрителей. Его уникальная манера игры и жизненная позиция вдохновляют и по сей день.